смены джазовых лун в The Capitol Jazz Club

⭐ Franchis la corde­bleu et plon­ge dans l’élégance intemporelle de Jazzing Around au Capitol Jazz Club, une expérience d’écoute intime dans l’un des lieux emblématiques d’Art déco de Singapour

Ce qui t’attend
🎷 Des concerts de jazz en live par une sélec­tion d’artistes de classe mon­diale
🏛️ Une salle d’écoute cachée nichée dans l’histoire du Capitol Theatre
🥃 Une atmosphère speakeasy emplie de mélo­dies soul­lees et de glamour discret
🎶 Un cadre intime où chaque note, chaque pause et chaque rythme jouent un rôle central
✨ Un voyage à travers la riche heritage du jazz et son avenir vibrant

Programme d’artistes

Juillet 🎺🎙️

Les 17 et 18 juillet - Simone Prattico Trio | Spectacle spécial
Des rythmes sans frontières

Dirigé par le batteur et compositeur italien Simone Prattico, le trio réunit le pianiste Daniel Gassin et le percussionniste brézilien Acelino de Paula dans un langage jazz contem­porain fa­çonné par des carrières inter­na­tionales de perfor­mance et des tradi­tions ryth­miques profondes. Leur musique oscille entre groove, improvi­sation et échange cross-culturel, où la structure est constam­ment re­fa­çonnée en temps réel.

La carrière de Prattico l’a conduit de Rome à Paris et New York, faisant de lui un batteur recher­ché dans les contextes jazz, brézilien et groove mon­dial. Reconnu inter­nationalement pour sa versa­tilité et son approche rythmique hybride, il s’est produit dans de nom­breux hauts lieux et festivals en Europe, aux États-Unis et au-delà, développant une voix définie par le super­position rythmique, l’adaptabilité et la large­ur sty­listique dans la pra­tique du jazz moderne.

Le pianiste Daniel Gassin présente un profil inter­na­tional simi­laire, avec une recon­naissance en Australie inclu­ant des places en finale et des nomi­nations dans les grandes com­pétitions de jazz et prix d’écriture de chansons, ainsi qu’une activité de perfor­mance approfondie en Europe, en Áfrique et en Asie. Son travail en tant que leader et sideman le place dans un large réseau de colla­borations jazz contem­poraines, où la sensibilité har­monique et la clarté improvi­sationnelle définissent sa contri­bution.

Avec le percussionniste brézilien Acelino de Paula, dont le travail s’inspire des tradi­tions ryth­miques afro-bréziliennes et de l’expérience inter­na­tionale, le trio forme une voix d’ensemble unie mais flexible. Leur musique repose sur l’interaction plu­tôt que sur la hiérarchie, où percussion, piano et batterie re­fa­connent constam­ment rythme et harmo­nie par l’écoute, la respon­sivité et l’élan partagé.

Les 24 et 25 juillet - Charlene Su
Une voix du jazz élégante et authentique

Charlene Su, chanteuse et auteure-compositrice singapourienne, apporte une voix contem­poraine fa­çonnée par une profonde appre­ciation du Great American Songbook et de la tradi­tion intemporelle du récit jazz. 

Recon­nue pour ses singles origi­naux pop et R&B — dont le tube viral I Like Red, qui a accumulé plus de 11 mil­lions d’écoutes — Charlene a com­men­cé par des études vocales for­melles à la School of the Arts Singapore (SOTA), où elle a déve­loppé son affinité pour les standards jazz et l’interprétation expressive.

En plus de plus de quinze ans sur scène, Charlene a cult­ivé un style qui mélange élégance, chaleur et honnêteté emo­tion­nelle. Ses apparitions en tant que dauphine dans “The Final One” (saison 2) l’ont fait connaître à un plus large public, tandis que son travail continu en tant qu’artiste enre­gis­trée et perfor­meuse live fait d’elle l’une des voix musi­cales singapouriennes les plus dis­tinguées.

Qu’il s’agisse de réin­ven­tion de standards appréciés ou de puis­er dans des influences mo­dernes, Charlene aborde chaque perfor­mance avec une sophistication sou­tenue, invi­tant le public à découvrir des chan­sons à la fois fa­milières et pro­fondément personnelles.

Les 30 et 31 juillet - Jacob Khalil | Spectacle spécial
Le troubadour contemporain

Jacob Khalil est un chanteur, pianiste et auteur-compositeur basé à New York, dont le travail navigue entre jazz, pop contem­poraire et interprétation in­fluencée par la soul. Au cœur de son iden­tité musi­cale se trouve la voix au piano — fa­çon­nant la mélo­die avec clarté et direc­tion emo­tion­nelle, tout en pio­chant dans le phrasing jazz et l’instinct improvi­sationnel comme langue guide.

Basé à New York, Khalil est devenu une présen­ce cons­tante dans le paysage de la musique live de la ville, se produi­sant dans des lieux tels que le Birdland Jazz Club, où son travail coûte la voile entre reper­toire jazz tradi­tion­nel et inter­prétation de chan­sons contem­poraines. Son approche reflète une rela­tion fluide entre genres, où le jazz sert moins de limite qu’explor­ation expressive.

Sa carrière inclut des appa­ritions sur de grandes scènes et plates-formes média, y compris une perfor­mance aux côtés de Sam Smith dans Saturday Night Live, ainsi que des engage­ments conti­nus à travers les États-Unis dans des contextes de clubs et d’arts du spec­tacle. Dans ces situa­tions, son focus reste la réin­ter­préta­tion — fa­çon­nant un mate­riel fa­mili­er par une lentille perso­nnelle ancrée dans la nuance vocale et la sensibilité har­monique.

Dans ses perfor­mances, Khalil alterne entre com­position origi­nale et standards réin­ven­cés avec une emphase cons­tante sur le récit et le flux mélo­dique. Le résultat est une voix musi­cale fa­çon­née par l’influence du jazz mais ouverte en forme, où piano et voix opèrent comme un canal expres­sif unique dans la pra­tique contemp­poraire de la perfor­mance.

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Août 🎺🎙️

1er août - Jacob Khalil | Spectacle spécial
Le troubadour contemporain

Jacob Khalil est un chanteur, pianiste et auteur-compositeur paléstino-américain basé à New York. Reconnu pour sa fusion de jazz et de pop contem­poraire, il est apparu dans Saturday Night Live aux côtés de Sam Smith, s’est produit au Birdland et a constru­it une base de fans grâce à des originaux soul­ful et des réin­ven­tions de standards mo­dernes et jazz.

Les 7 et 8 août - Quartet d’Eugene Pao & Jeremy Monteiro | Spectacle spécial
40 ans d’amitié, de musique et d’aventures jazz

En 1986, Jeremy Monteiro a entend­u Eugene Pao jouer pour la première fois à The Jazz Club de Hong Kong et a été stupéfait de découvrir une gui­tare jazz d’une pro­fondeur, une élégance et une pas­sion de classe mon­diale ici même en Asie.

Cette rencontre a donné naissance à une amitié et une colla­bo­ra­tion musi­cales qui durent désor­mais depuis 40 ans.

Depuis, Eugene a collaboré avec des légendes du jazz telles que Randy Brecker, Eddie Gomez et Steve Gadd, tandis que Jeremy a enregistré et joué avec des artistes comme Ernie Watts, Charlie Haden et Al Foster.

Ensemble, ils se sont produis au EFG London Jazz Festival, en Chine, avec les Asian All Stars, et sur des enre­gis­tre­ments inclu­ant un projet avec Laura Fygi. Ils ont également enregistré un album duo mettant en vedette la musique de Michel Legrand, ainsi que leur composition conjointe “From Paris to Segré”.

Les 7 et 8 août, Eugene et Jeremy se réunissent au Capitol Jazz Club, accompa­gnés de Ben Poh à la basse et Hong Chanut Techatananan à la batterie.

Attends-toi à une soirée de swing, de lyrisme, de virtuosité et de magie musi­cale spon­ta­née de la part de quatre maîtres musi­ciens.

Cette soirée promet d’être excep­tion­nelle — élégante, passionnée, lyrique et aventu­reuse. Une céle­bra­tion de l’amitié, du jazz et de l’esprit créatif perdurant qui unit les musi­ciens à travers les fron­tières, les généra­tions et le temps.

14 août - Alemay Fernandez
La conteuse jazzy

Saluée par MusicTalks Sydney comme “l’une des meilleures chan­teuses de jazz au monde”, la voi­xante singapourienne Alemay Fernandez est une figure etablie de la scene jazz asia­tique. Forte d’une carrière dis­tinguée de plus de vingt ans, elle est lar­gement reconnue pour son au­torité musi­cale, sa versa­tilité et ses perfor­mances consis­tantes­ment capti­vantes.

Tout au long de sa carrière, Alemay a colla­boré avec une excep­tionnelle variété d’artistes inter­nationaux, inclu­ant David Foster, Gregory Porter, Incognito, Ray Parker Jr., Nat Adderley Jr., Ernie Watts, Randy Brecker, Antonio Hart, Jay Anderson, Lewis Nash, Janis Siegel, Lauren Kinhan et Bobby Soul de The Platters. Elle a également assuré la première partie de Laura Fygi et du défunt Benny Golson, reflétant encore plus l’étendue de son influence artistique.

Elle est la seule voi­xante asia­tique à s’être produite avec trois des orchestres jazz les plus pres­tigieux au monde : Wynton Marsalis & le Jazz at Lincoln Center Orchestra, le Count Basie Orchestra et le Duke Ellington Orchestra, un accomplis­sement qui la place parmi un groupe élite d’artistes jazz inter­nationaux.

Au-delà de la scène musi­cale, Alemay a été l’artiste préférée des leaders mondiaux et des personnalités culturelles en visite, inclu­ant Kevin Spacey, Ethan Hawke, Lea Salonga, Paloma Picasso, Serena Williams et, plus récemment, l’ancien président américain Barack Obama. Ses perfor­mances se caractérisent par leur élégance, leur profondeur et une présence équilibrée entre force et finesse, offrant une musique qui résonne longtemps après avoir ête; entendue.

15 août - Vanessa Shavonne
La voi­xante velours du jazz

Vanessa Shavonne est une chan­teuse connue pour son ton chaud et son inter­prétation refle­chie. Puisant dans les tradi­tions jazz et soul, elle apporte une confiance décontractée sur scène, mettant l’accent sur la nuance musi­cale et le récit honnête.

Son style reflète l’influence des voi­xantes jazz classiques tout en restant ancré dans les sensibilités contem­poraines. Plutôt que de compter sur le spec­tacle, la force de Shavonne réside dans sa phrasing subtile, son profession­nalisme attentif et sa connexion naturelle avec le public.

Elle navigue aisément entre standards jazz, ballades soul et reper­toire mo­derne, en fa­con­nant chaque chan­son avec soin et sensibilité musi­cale. Qu’il s’agisse d’un club jazz intime ou d’une scène plus grande, ses perfor­mances restent per­son­nelles et sans effort.

Avec une voi­xante qui équilibre chaleur et retenue, Vanessa Shavonne con­tinue de se forger une répu­ta­tion comme chan­teuse pri­ori­siant la profondeur musi­cale et l’authenticité.

Les 20, 21 et 22 août - Natasha Oong | Spectacle spécial
La enchan­çante

Natasha, affec­tion­ne­ment appel­ée “Oong” en Thaïlande, a été présen­tée au public thaïlandais en 2009 par Warner Music Group en tant que voi­xante prin­cipale de l’ensemble jazz Mellow Motif. Dès le début, sa voi­x s’est dif­férenciée — claire, com­posée et musi­cale par instinct.

Pendant quatre ans, active en enre­gis­tre­ment et en live, Natasha est deve­nue la seule voi­xante jazz de Thaïlande à garder une présen­ce inter­nationale soutenue. Elle s’est produite dans toute la région, gag­nant en recon­naissance pour son in­tégrité musi­cale et son art dis­cret mais puissant.

Recon­nu pour son ton cristal­lin et sa pru;dance rythmique raffinée, Natasha est par­ti­cu­lière­ment appréciée pour ses inter­prétations de la musique brézilienne, où subtilité et timing sont essen­tiels. Son approche est cal­me et précise, lais­sant la musique s’exprimer avec grâce naturelle.

Dans une salle d’écoute intime, la présence de Natasha invite à la concen­tra­tion plus qu’au spec­tacle. Ses perfor­mances sont atten­dues, mesurées et profondément per­son­nelles — parfaites pour l’intensité calme et la connexion proche qui caractérisent l’expérience du Capitol Jazz Club.

Les 28 et 29 août - Les frères Carpio | Spectacle spécial
Le jazz au-delà des standards

Les musi­ciens jazz ber­cés à Hong Kong, Bernard et Chris Carpio, accla­més &in­ter­na­tion­nale­ment, sont rejoints par une sec­tion rythmique excep­tion­nelle pour une soirée qui navigue sans effort entre jazz tra­di­tionnel et jazz-funk gui­dé par le groove.

Longtemps considérés comme des figures majeures de la scene jazz de Hong Kong, les frères Carpio ont déve­loppé une comp­lici­té musi­cale pro­fonde, fruit d’une vie de perfor­mances ensem­ble. Avec Bernard au saxo­phone et Chris au piano et claviers, le quatuor apporte chaleur, swing et groove profond à un reper­toire fa­çonné par l’improvi­sation expres­sive, le profession­nalisme raff­iné et la joie de jouer dans l’instant.

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Infos générales
📅 Date : Sélectionne ta date/heure directement dans le sélecteur de billets
📍 Lieu : Capitol Theatre, Niveau 3 (Salle Galleria)
🚪 Ouverture des portes : 20h00
🎵 Horaires des spectacles : 21h00 – 22h00 et 22h30 – 23h30
👤 Âge requis : 18 ans et plus, les mineurs ne sont pas autorisés à entrer (les billets ne sont pas remboursables)
👤 Si tu as acheté un billet simple, merci de nous infômer si tu arrives en groupe ou en duo afin que nous puissions organiser votre placement avant le début du spectacle.
👤 Accès handicapé : non accessible aux personnes à mobilité réduite
🥃 Ton billet te donne accès à la performance live. Nous encourageons les spectateurs à soutenir le lieu en commandant de la nourriture et des boissons pendant le spectacle afin d’assurer la continuité de pro­duc­tion de concerts de qualité.

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Description
Jazzing Around au Capitol Jazz Club est plus qu’une soirée; c’est une évasion raffinée dans l’élite du jazz live. Installé dans la grandeur art déco du Capitol, ce salon d’écoute intime mélange élégance architecturale et énergie brute et expres­sive d un speakeasy jazz classique. Alors que les convers­ations s’atténuent et que les verres s’entrechoquent, un silence tombe et la musique prend le dessus, créant des moments à la fois spon­ta­nés et intemporels. Des classiques réputés aux sons avant-gardistes, chaque perfor­mance est thoughtfully curated to captivate discerning listeners and curious newcomers alike. Procure-toi tes billets dès maintenant!